岭南三大乐种作为岭南人生命的文化符码或样态，历经千百年沧桑而灵秀隽在；几随数朝代兴落而古风犹存。三大乐种宛如艺术夜空中的三颗璀璨的明星，既“各美其美、美美与共”；也映射着岭南人形上形下的生命诉求。而今，尽管有欧风西雨之嘈嘈，市场功利之嚣嚣，但它仍然本性自如，真性自见，见掘出它深厚的文化底色和含蕴。正基于此，才能以其他乐种难以比肩的卓姿腾誉蜚声于海内外，既是中华民族艺苑中独秀的根籁，也是世界乐坛上瑰丽的奇葩。

根籁也好，奇葩也罢，如果没有一批又一批艺术家用朝圣般心灵去守望，用天启般智慧去创发，用孺子牛般的精神去拓垦，或许早已消弭于历史的蛮烟瘴雨中。

广州大学音乐舞蹈学院黄颖仪教授，就是这批艺术家中的一个。之于岭南这片沃土，她生于斯长于斯、情于斯心于斯。那种执着、那份矜持，无不令人叹服。她成长于广东音乐世家，后又接受高等音乐教育，不仅有着岭南音乐文化的深厚积淀，亦有西方音乐文化的浸润洗礼。多年来，她既不顾音乐界声色犬马之喧嚣，也不屑娱乐噱头之鼓噪，更不耻功名利达之诱引，只对那充满根籁魅力的岭南音乐怀揣一种高度的眷注，默示一种款款的情志。由于她默默地耕耘在岭南这片肥沃的乐土上，因而可以不断地向世人呈献出她音乐艺术和学术的春华秋实。

刚刚拜读完她即将由中国戏剧出版社付梓的《岭南音乐——粤乐、潮乐、汉乐导论》专著，着实令我唏嘘不已。我来粤十五个年头，出于对岭南音乐的一份顾盼与神往，经常像熊猫徜徉于翠色竹林品茗竹香一般欣赏着不同乐种的作品，很多作品使人有一种“花非花，雾非雾；夜半来，天明去。来如春梦不多时，去似朝云无觅去”（白居易）之朦胧美感。出于我对岭南音乐文化的旨趣以及对其所表现出来的“本土美学”的偏爱，不满于现有的一些专门乐种的研究，总是期待并一直在寻找着一部关于岭南乐种整体研究或叙事的著述，一口气读完黄颖仪教授的佳作，才使我初步了却多年之祈愿。

该书内容之特点，极言有三：

一是综纳的系统性。该著从三大乐种的概念的厘定到艺术特点的提炼，从历史的衍变到现状的素描，从技法演奏形式到风格特点的表现，从理论的把握到代表性作品的遴选，既有空间的立体感，亦有时间的历史感，既有个体作品的微观赏析，亦有整体层面的宏大视野。其内容的系统性朗然在目。

二是钩沉的自洽性。对于浩如烟海的岭南三大乐种如何钩沉索幽？如何厘清历史发展的脉向并且在逻辑上有自洽性说明，这是研究民族音乐的一道难题。也是关注岭南音乐的学者一直在努力欲求的。作者力求把自己对岭南音乐发展的历史和现状的深层感悟，籍以理性的逻辑表达，从而在其发展的历史脉向中找到一种自洽性的逻辑线路，以使自己能在综合前人研究的基础上有更宽阔的视域。

三是集知识、教学和学术的一体性。该书作为编著，既是一本全面了解岭南三大乐种的入门知识和不可多得的教科书，也是一部具有一定学术含量的著作。它不仅给人以岭南三大乐种全面系统的知识，也使人在细心阅读后有一种理性的启导和思考，把人引向音乐文化的深度与音乐历史的苍远。

作为一位演奏家兼教育家的黄颖仪教授，不仅在舞台上以清丽优雅的形象、律动优美的乐音获得众多观众的青睐，而且在讲台上教技、授艺、传道，为人师表，培养了很多争艳于乐林的桃李。不惟如此，她亦是一个优秀的音乐学者，其与音乐尤其是岭南音乐的关系，不驻足于表演与教学，而是力求在理论上提升自己对岭南音乐诠释的思想高度。她发表的相关研究论文很多见诸于专业核心期刊。尤其她对岭南音乐潜心系统展示的成果，甚至连我这个专事于理论研究的人感到汗颜。

诚望黄教授在未来的艺术和学术生涯中，尤其在使岭南音乐语境化（即民族或地域化化）和去语境化（即全球化）中更加孜然以求，启晚生以乾乾；倍当奋力不辍，照前程之煟煟。